lunes, 16 de mayo de 2011

PRACTICA NO.12

PRACTICA NO.12
 
En esta practica realizamos una portada  de revista con una foto de moda, en ella usamos variosefectos que hemos visto durante todo el parcial  como el en el texto ponerle grosor, los colores de la revista,
el resultado fue el siguiente:

lunes, 9 de mayo de 2011


PRACTICA NO.11
FOTOMONTAJE

En esta parctica utlizamos una fotografia de paisaje y una de moda, en esta fotografia podiamos aplicar sombras.
El resultado es:

lunes, 2 de mayo de 2011

PRACTICA NO.10

PRACTICA NO.10
RESTAURACION DE FOTO ANTIGUA

En esta practica usamos la herramienta de clonar y suavizar, duplicamos varios layers para componer todo lo que estaba desgastado de la fotografia , esto consistia de mucha paciencia ya que cada parte de la foto tenias que seleccionarla  , en ella podias hacer varios cambios de iluminacion o escala. El resultado fue :

                                                                          ANTES

                                                                       DESPUES

jueves, 28 de abril de 2011

PRACTICA NO.9

3º PARCIAL
PRACTICA NO.9 FOTOGRAFIA PINTADA

En esta practica usamos la herramienta de quick mask  y cubeta para cambiar el color de ciertos objetos, duplicamos varios layers para que asi se pudiera pintar cada cosa que queriamos , cuando seleccionabamos la imagen se ponia en rojo y la seleccion quedaba descubierta pra que se extendiera  

martes, 5 de abril de 2011

PRACTICA #4 MODA2

PRACTICA #4

 MODA 2

En esta practica podemos ver la secuencia de lapractica anterior , pero este estilo es mas casual, la modelo se llama  Carolina , el fondo lo combinamos con una tela colorplateado/grisaseo y morado  ya que combina de la vestimenta de la modelo,  las fotografias son las suguientes:

sábado, 2 de abril de 2011

FOTOGRAFIADE MODA

FOTOGRAFIA DE MODA


  En esta practica lo que hicimos fue poner en practica el uso d la luz artificial con personas ( En este caso solo fue una modelo) ,la modelo  y amiga que se encuentra en las fotografias se llama Andrea, y en nuestro equipo quisimos darle un estilo de rock, esto se puede ver por el tipo de ropa que trae y para destacara elegimos una tela de color entre grisaseo/ plateado

En las fotos se pueden ver diferentes accesorios como la guitarra electrica, los cables,los anillos que trae puestos asi como aretes
Hay que destacar que esta practica nos sirvio para poner mas en practica la composicion fotografica.





sábado, 26 de marzo de 2011

PRACTICA #3 FOTOGRAFIA DE RETRATO

FOTOGRAFIA DE RETRATO

En esta practica cada equipo saco fotos a un o una modelo, hay que mencionar que usamos las mamparas como base para que pudieramos colocar la tela, al sacar las fotos retomammos el tema de los agulos, planos visto en el semestre pasado y en la clase anterior donde fue mas especifico,

La modelo cuyo nombre es Karen vestia de morado y lo que quisimos hacer es que el fondo combinara, por ese motivo la tela
es de un tono mas claro .
Por otra parte tambien esta el juego de las luces y sombras , cabe mencionar las expresiones faciales tambien son importantes para interpretar una fotografia.






sábado, 19 de marzo de 2011

PRACTICA #2 FOTOGRAFIA DE PRODUCTO

 PRACTICA #2
FOTOGRAFIA DE PRODUCTO

Esta parctica consistio en que cada equipo trajera el producto q ibamos a fotografiar, en mi equipo elegimos un cafe de starbucks con varios garnos de cafe y  adornos para que la fotografía fuera un resulatdo muy bueno.
Sirvió para que nosotros como alumnos practicaramos la composcion  fotografica.
 Los pasos que hicimos para que la practica fuera un extio fueron:
1. Montamos el equipo necesario para un estudio fotografico y agregamos una mesita.
2.Montamos nuestro producto (En este caso starbucks).
3.Colocamos cartulina blanca como fondo.
4.Agregamos varios decorados como granos de cafe.
5.Nivelamos la intensidad de la luz, exposimetro, entre otras  cosas.


Despues cada quien fue sacando sus fotografias y las que yo saque son:







martes, 15 de marzo de 2011

video en clase sobre fotografía de producto

VIDEO EN CLASE SOBRE
"FOTOGRAFÍA DE PRODUCTO"

Hubo dos videos que vimos en clase.

El primero fue muy corto y este fragmento era del video visto en la clase anterior , pudimos observar como monto el fotografo primero los accesorios y vio las dimensiones del papel que iba a ser utlizado en la fotografia y despues enfoco el producto.

Después se colocó otro video y este era con un fotografo  que explicaba varias etapas para que saliera a la perfección una fotografía de producto.
Los pasos y recomendaciones que daba eran las siguientes:

  • La cámara tenía un lente "L" que se considera "FINO", esto es porque tiene buena calidad y se recomienda usar en telefotos, la mayoría de las veces es de 70-200 , y es muy útil en fotografía de producto
  • Se coloca una unidad de 1600 w para la fotografia, en el video coloocaa "una bolsa"  ( Este va a ser el producto que se va a fotografiar) en un plastico y usa un hilo transparente para que se puedan detener las asas.
  • La cámara es configurada con ISO 100 125 y F14, pero al final cambia a F18 porque en la fotografía la que la que sale sobreexpuesta la imagen, eso quiere decir que tiene más luz de la recomendada.
  • Utiliza  dos unidades con flash, t mueve un foco para que le de la luz perfecta a "La bolsa" esto esmpara que la fotografía quede excelente
  • Finalmente toma una fotografía de prueba y  ve todos los errores que se pueden corregir como las azas mal acomodadas, etc ; saca otra sin errores y compara ambas fotografías con puntos como: La luz de relleno.
Fuente: www.memoflores.com/Podcast




sábado, 12 de marzo de 2011

2° PARCIAL PRACTICA NO.1

2° PARCIAL
 PRACTICA NO.1

La practica consistió en hacer un bodegon, en mi equipo decidimos hacer el bodegon de brownies, pastelitos y panques y le hicimos varios decorados como gotas de agua, le pusimos dulces y moras junto con un vaso con leche.
Al mismo tiempo como realizamos la practica en el foro d t.v, pusimos  en practica el uso de iluminación de estudio.

Para empezar con esta practica tuvimos que montar todos los accesorios como tripies, lamparas, camara y bodegon-
-Tener bien puestos el exposimetro y las luces

Ya que paso esto cada uno de nosotros fuimos tomando nuestras 5 fotos del bodegon.las que yo tome se muestran a continuación:



 

domingo, 27 de febrero de 2011

parctica no.4


practica no. 4

En esta practica pusimos diferentes modelos, pero el objetivo es que se vieran luces muy destellantes , eso se lograba con lamparas cubiertas con papeles de colores  y  en las fotografias se hacian diferentes figuras
 Y La practica consistia en enfocar a la persona, tomarle la foto pero no dejar de oprimir el boton hasta que los compañeros parsaran e hicieran las figuras, finalmente se apretaba el obturador y se sacaba la fotografia.

miércoles, 23 de febrero de 2011

REPORTE

REPORTE

En si trato de cuales son los accesorios para que se pueda montar un estudio fotografico, el fotografo explicaba para que era cada elemento y como servian .

Un ejemplo es cuando saco las lamparas las empezo a montar con todos los accesorios y cada una tenia un foco .
Tambien puso un  tripie y una  camara para que asi observaramos  como  se tenia que sacar  fotos correctamente, como ejemplo èl tomo una foto incorrecta y la correcta , esto con  respecto al enfoque, posicion de la modelo, encuadre, etc.

  La modelo estaba totalmente frontal y en la foto corregida sale ligeramente de perfil.
Las maletas que pudimos ver en el video contenia diferentes cosas , esto es por su fragilidad.
 como por ejemplo en la dura se llevaban la camaras, lamparas, cables y arillo.
En la suave pudimos nver tripes y difusoras.
el foco es muy importante  para nivelar el flash.
Algo que no puede faltar son los controles de la lampara porque con ellas se puede determinar la intensidad del flash, esto quiere decir, que si se requiere de mas o menos.
 Otra cosa que NO puede faltar, es  un boton donde se puede hacer la prueba de una forma manual.( Este boton esta en la camara)
Otras herramientas como la luz de la caja difusora es indispensable poruq se ve la intensidad del flash .

practica no.3

PRACTICA NO. 3


En esta practica vimos como podemos utilzar el flash con distintas fotografias, y podemos ver la diferencia en las fotos porque hay unas mas iluminadas que otras como unas partes de la cara o cuerpo de la modelo.  



En  el techo
 flash rebotado

 En la pared derecha


flash directo


lunes, 14 de febrero de 2011

CUESTIONARIO USO DEL FLASH

 CUESTIONARIO

1.Que es luz natural?
es más difícil de controlar pues cambia constantemente de intensidad, dirección, calidad y color; sin embargo es intensa, cubre grandes extensiones y es gratuita. 

2.¿Que es luz artificial?
todos estos parámetros pueden controlarse, pero resulta más cara e incómoda de usar y además limita la extensión de la superficie iluminable.

3.¿factores de iluminación?
El origen, El número , dirección difusión o calidad de la luz ,
 duración,  color.

4.¿Origen?
determina muchas veces el resto de los factores. Se entiende por luz natural la proporcionada por el sol aunque está oculto por las nubes o tras el horizonte. La luna y las estrellas e incluso el fuego, son también iluminación natural, aunque por su poca intensidad raramente se utilizan. La luz artificial puede ser a su vez continua (focos) o discontinua (flash).

5.¿Numero?
de las fuentes influye sobre el contraste y el modelado de la imagen. En general se recomienda utilizar el menor número posible de fuentes y en aras a una mayor naturalidad en la foto, emplear siempre una como luz principal. Con luz natural puede usarse, como luz secundaria o de relleno, una pantalla reflectante o un destello de flash. Muchas veces las duras sombras de un retrato a mediodía, pueden mitigarse en parte, haciendo que el modelo utilice un simple libro abierto como reflector bajo su cara.

6.¿dirección?
de la luz y la altura desde la que incide tiene una importancia decisiva en el aspecto general de la fotografía. Variando la posición de la fuente, pueden resaltarse los detalles principales y ocultarse los que no interesen. De la dirección de la luz también depende la sensación de volumen, la textura y la intensidad de los colores.

7.¿difusión?
determina la nitidez del borde de las sombras y por tanto la dureza o suavidad de la imagen. En síntesis, la luz dura produce, en general, efectos fuertes y espectaculares, mientras que la suave resta importancia a las sombras y hace que sea el volumen del motivo el que domine sobre las líneas. Ambos tipos de iluminación están determinados por el tamaño y proximidad de la fuente luminosa.

8.¿duración?
influyen casi exclusivamente sobre la combinación diafragma-obturador que ya hemos visto en los apuntes anteriores.

9.¿color?
viene determinado por la longitud de onda de la luz y por el color intrínseco del objeto, con la única excepción de las sustancias que emiten luz propia: fosforescentes, fluorescentes, etc.

10.¿percepción del ojo humano?
La intensidad de la luz como factor determinante del color, es únicamente una ilusión óptica debida a la peculiar fisiología de nuestra retina. Recordemos que los receptores luminosos de la retina son de dos tipos: conos y bastones.

11.¿bastones?
son mucho más numerosos (entre 75 y 150 millones por ojo) y más sensibles a la luz (tanto por su número, como por su conexión en paralelo), pero sólo son capaces de ver en blanco y negro.

12.¿ Conos?
que son de tres tipos distintos en función del color que los excite, son más escasos (entre 15 y  150 mil) y menos sensibles, pero distinguen perfectamente los colores.

13. ¿Espectro visible
es la única parte del espectro electromagnético que el ojo humano puede percibir, el resto de rayos no son visibles para nuestros ojos. El espectro visible se compone de 3 colores básicos que en su conjunto generan luz blanca, estos son el Rojo, el Verde y el Azul, pasando por sus diversas intensidades. (colores del Arcoíris)

14. ¿escala de temperatura??
  indica la temperatura necesaria para calentar un cuerpo negro hasta que emita una luz de color equivalente.

15. ¿Luz de dia: 5.500 ºK,

16.¿sistemas de iluminación?
LÁMPARAS DOMÉSTICAS,LÁMPARAS HALÓGENAS,FLASH, El flash de estudio

17.¿lamparas domesticas?
Aunque su coste es muy barato, su potencia no suele sobrepasar los 250 W y a su escasa intensidad de luz hay que unir una temperatura de color muy baja (2.600 a 2.800ºK) y sin calibrar, es decir, que su temperatura de color, además de ser desconocida y variable en función del fabricante, también puede variar a lo largo de su vida útil

18.¿ Lamparas halògenas
Estas lámparas, aún siendo de menor tamaño, producen una iluminación intensísima con potencias de 650 a 2.000 W. Lo específico de ellas es que su temperatura de color  no varía durante su vida útil (unas 15 horas), pero por desgracia, se recalientan tanto que precisan incorporar ventiladores y el ambiente en el estudio se hace al poco rato sofocante.Unidad de luz portátil, normalmente electrónica, que produce un intenso  destello muy breve cuando el tubo de vidrio lleno de gas de que consta recibe una descarga eléctrica.

19.¿ Flash de estudio ??
Es una unidad grande, conectada a un condensador o a la corriente eléctrica, y que se monta sobre un tripié de altura regulable.

20.¿ Ventajas del flash

La temperatura de color es similar a la del sol 5.500ºK, es decir luz blanca,  y permanece siempre constante.
A la larga resultan más baratos que los focos, puesto que pueden usarse por tiempo indefinido.
Producen una iluminación más intensa sin desprender apenas calor.
La extremada rapidez de destello de un flash normal - de 1/500 a 1/30.000 de segundo permite congelar cualquier movimiento por rápido que sea.

21¿formas del control?
Variar la distancia entre el flash y el sujeto, teniendo en cuenta que cuando la distancia se reduce a la mitad la iluminación lo hace siempre a la cuarta parte.
Cerrando o abriendo el diafragma podemos controlar también el nivel de iluminación. Recordemos que al cerrar dos puntos el diafragma, la iluminación se reduce a la cuarta parte. Teniendo en cuenta lo anterior, podemos deducir que conseguiremos la misma exposición cerrando dos puntos el diafragma o separando el flash a doble distancia del motivo.
Acortando el brevísimo tiempo de destello del flash, puede controlarse también la exposición. Esto, aunque resulta imposible de realizar de por el fotógrafo, lo consiguen perfectamente la mayor parte de los nuevos los flashes automáticos y automáticos TTL. Con estos flashes, y dentro de ciertos límites, no hace falta tener en cuenta la distancia flash-sujeto, y en algunos ni siquiera el diafragma. Hay un truco para los que no poseemos flash TTL, únicamente colocar un papel blanco enfrente del flash apara que al momento del disparo se convierta en luz difusa.

22.¿ flash manual?
Es el tipo más simple de flash: la potencia del destello no se puede controlar (algún modelo sí permite ajustes parciales de potencia, a 1/4 , por ejemplo).
 
No es  difícil de usar,  pero hay que hacer todos los ajustes a mano.  Primero la sensibilidad de la  película  en  la unidad de  flash.  Luego  la  distancia de la cámara al sujeto. Después, mediante la  tabla  del  respaldo,  la abertura de  diafragma  necesaria  para  una exposición correcta con flash a  esa  distancia.  A  más  distancia,  mayor  tendrá  que  ser  la  abertura.

23.¿ flash automatico?
El funcionamiento de este sistema, más moderno,  está basado en un  sensor  situado  en  el flash  que regula la potencia del destello según la luz reflejada por el motivo. Primero ajustamos la sensibilidad de la película, luego elegimos el diafragma en función de la distancia y el tipo de flash automático que estemos usando.

24.¿ flash ttl?
Gracias a la medición TTL del destello, es decir, medición a través del objetivo,  conseguir buenos resultados  con un flash es más fácil que nunca

25¿.flash revotado?
El flash directo desde la cámara no favorece los retratos, porque la luz plana y frontal que ilumina al modelo elimina todas las sombras. También proyecta sombras duras sobre cual-quier superficie que haga de fondo.

26.¿ flash remoto
Para disparar un flash separado de la cámara necesitaremos un cable que mantenga la conexión  entre  ambos  elementos.  Algunas  cámaras  réflex  clásicas  tienen  una  terminal  de conexión  que acepta cables de sincronización para flashes  no  TTL.

27.¿efecto ojos rojos?
El efecto de ojos rojos se produce cuando la luz del  flash  ilumina  directamente  la  retina, concretamente los vasos sanguíneos.
Para minimizar  este efecto tenemos varias opciones: apartar el flash del eje del objetivo más corto; o aumentar la intensidad de la iluminación entre otros.


practica no.2

PORTADA


Esta practica la realizamos en el salon de clases donde hicimos varios efectos para nuestra portada

viernes, 11 de febrero de 2011

FORMATOS DE FOTOGRAFIAS

   RAW
El Ala d Investigación y Análisis, abreviado R&AW, por sus siglas en inglés, agencia de inteligencia externa de la India.
Formato de archivo digital de imágenes RAW sin perdida de datos.
RAW, una de las marcas de lucha libre profesional de la promotora World Wrestling Entertainment.
El Ala de Investigación y Análisis, abreviado R&AW, por sus siglas en inglés, agencia de inteligencia externa de la India.
Robert Anton Wilson, escritor estadounidense, también conocido como RAW.
Raw, revista norteamericana de historietas editada en los años ochenta por Art Spiegelman.
RAW, en el mundo del anime, es el termino que se designa a aquellos videos que no han sido editados del original.
Cuando se trata de discos de computadora, o particiones de éstos, el que aún no ha sido formateado (o con un formato que el sistema operativo desconoce)
se dice que dicho disco o partición tiene el sistema de archivos

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JPG

JPEG (del inglés Joint Photographic Experts Group, Grupo Conjunto de Expertos en Fotografía), es el nombre de un comité de expertos que creó un estándar de compresión y codificación de archivos de imágenes fijas. Este comité fue integrado desde sus inicios por la fusión de varias agrupaciones en un intento de compartir y desarrollar su experiencia en la digitalización de imágenes. La ISO, tres años antes (abril de 1983), había iniciado sus investigaciones en el área.
Además de ser un método de compresión, es a menudo considerado como un formato de archivo. JPEG/Exif es el formato de imagen más común utilizado por las cámaras fotográficas digitales y otros dispositivos de captura de imagen, junto con JPEG/JFIF, que también es otro formato para el almacenamiento y la transmisión de imágenes fotográficas en la World Wide Web. Estas variaciones de formatos a menudo no se distinguen, y se llaman JPEG. Los archivos de este tipo se suelen nombrar con la extensión .jpg
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  PSD

El PSD es un formato nativo de photoshop y permite guardar todas las presentaciones, retoques, nuevas creaciones realizadas con este programa.
Guarda los archivos con 48 bits de color y permite almacenar todas las capas, canales etc. que exista en el archivo de imagen.
PSD casi no tiene compatibilidad con otros programas, por lo que se recomienda tener dos archivos: uno en el propio formato nativo (.PSD), y otro en algún formato compatible con otros programas, como JPGE o TIFF

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BMP

BMP es el formato de imagen de mapa de bits estándar de Windows en DOS y en ordenadores compatibles con Windows.
En imágenes de 4 y 8 bits, también puede escoger compresión Run-Length-Encoding (RLE); este esquema de compresión no produce pérdidas, es decir, no elimina ningún detalle de la imagen.
Este formato es usado habitualmente en las aplicaciones Microsoft, (windows,office, etc..) Ver imagen en tamaño completo





TIF


Tagged-Image File Format (TIFF) se utiliza para intercambiar archivos entre aplicaciones y plataformas de ordenadores.
El formato TIFF soporta compresión LZW, un método de compresión que no ocasiona pérdidas, ya que no elimina detalles de la imagen.
Al guardar una imagen en formato TIF, obtenemos una imagen que puedan leer tanto un Macintosh como un PC compatible con IBM.
El formato TIF se suele utilizar en artes gráficas, así cómo en fotografías en las que queremos que no haya ninguna perdida, bien para imprimirla o bien para interpolarla para aumentar su resolución

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En ocasiones, adobe photoshop no nos permite utilizar otro formato gráfico más que PSD.
Cuando nos ocurra esto, debemos comprobar si tenemos alguna selección guardada o está la imagen sin acoplar.





GIF

CompuServe Graphics Interchange Format (GIF) es el formato de archivo utilizado normalmente para mostrar gráficos de color indexado, es decir, admite un máximo de 256 colores.
Este formato grafico permite realizar compresión sin perdidad de calidad.( reduciendo el numero de colores ).
Este es utilizado habitualmente en imagenes donde haya un texto o la cantidad de colores no supere los 256.
Este formato per

mite el uso de transparencias, así como de animaciones.Ver imagen en tamaño completo







FUENTES:
http://www.alegsa.com/
http://www.analisisfotografia.com/
http://www.enciclopediadelfotgrafoaficionado.com/
http://www.fotomundo.com/


sábado, 5 de febrero de 2011

practica no. 1

PRACTICA 1.
  FOTO PANORAMICA CON PHOTOMERGE





 

Esta practica la realizamos con tres fotografias del mismo lugar y en clase terminamos de unirla, haciendole tamíén ajustes y otros cambios con el software de photoshop.